Aracne
ARACNE: Un mito di più di 2000 anni fa e un copione chiuso in un cassetto per circa 15 anni…
Così è nato il nostro spettacolo!!!
La storia è quella di Aracne, la più abile e famosa ricamatrice della Lidia, sicura di sé e delle sue capacità, al punto di sfidare la divina Atena, dea delle arti e della sapienza, in una gara di ricamo…
E che può succedere a una mortale che osa sfidare una dea?
Ci pensa il nostro spettacolo a raccontarlo!
Un copione scritto circa 15 anni fa da un componente del nostro gruppo, appena quindicenne, è diventato il punto di partenza per il nostro laboratorio: rielaborando il testo, aggiungendo personaggi e scene, arricchendo il tutto con canzoni e coreografie, è nato il musical di Aracne.
Come in ogni nostro spettacolo, anche qui, forse più che nei precedenti, si è cercato di dare spazio alle qualità di ognuno, e così l'opera è arricchita da un coro a 5 voci a cappella, una coreografia sulle punte, un video, oltre a musiche registrate dai componenti della compagnia e cantate dal vivo, costumi e scenografie ed oggetti di scena fatti dai componenti stessi.
Gli attori hanno potuto studiare il proprio personaggio, utilizzando il copione come punto di partenza ed elaborando la parte secondo il proprio stile e la propria personalità: così dei dell'Olimpo e umani di 2000 anni fa diventano schiavi della tecnologia e specchio della società moderna, con problemi del tutto attuali!
Un vero lavoro di squadra, in cui ognuno ha potuto mettere a frutto e condividere le proprie qualità e capacità…
Ne esce un mix esplosivo di comicità, fantasia, ironia e riflessione…
Oggi, come allora, il mito di Aracne vuole insegnare qualcosa anche a noi...
Questo spettacolo è completamente scritto da noi (comprese le musiche), molto divertente, dal messaggio bello forte e penetrante (DIO CI AMA) e adatto a un pubblico variegato, dai bambini agli anziani, credenti e non.
Il messaggio risuona forte perché è legato alla scena finale dello spettacolo, poche battute che fanno mettere un po' da parte l'ironia ed i sorrisi che hanno accompagnato tutto lo spettacolo fino a quel momento e invita il pubblico a continuare a riflettere, anche dopo che si è chiuso il sipario!
Così è nato il nostro spettacolo!!!
La storia è quella di Aracne, la più abile e famosa ricamatrice della Lidia, sicura di sé e delle sue capacità, al punto di sfidare la divina Atena, dea delle arti e della sapienza, in una gara di ricamo…
E che può succedere a una mortale che osa sfidare una dea?
Ci pensa il nostro spettacolo a raccontarlo!
Un copione scritto circa 15 anni fa da un componente del nostro gruppo, appena quindicenne, è diventato il punto di partenza per il nostro laboratorio: rielaborando il testo, aggiungendo personaggi e scene, arricchendo il tutto con canzoni e coreografie, è nato il musical di Aracne.
Come in ogni nostro spettacolo, anche qui, forse più che nei precedenti, si è cercato di dare spazio alle qualità di ognuno, e così l'opera è arricchita da un coro a 5 voci a cappella, una coreografia sulle punte, un video, oltre a musiche registrate dai componenti della compagnia e cantate dal vivo, costumi e scenografie ed oggetti di scena fatti dai componenti stessi.
Gli attori hanno potuto studiare il proprio personaggio, utilizzando il copione come punto di partenza ed elaborando la parte secondo il proprio stile e la propria personalità: così dei dell'Olimpo e umani di 2000 anni fa diventano schiavi della tecnologia e specchio della società moderna, con problemi del tutto attuali!
Un vero lavoro di squadra, in cui ognuno ha potuto mettere a frutto e condividere le proprie qualità e capacità…
Ne esce un mix esplosivo di comicità, fantasia, ironia e riflessione…
Oggi, come allora, il mito di Aracne vuole insegnare qualcosa anche a noi...
Questo spettacolo è completamente scritto da noi (comprese le musiche), molto divertente, dal messaggio bello forte e penetrante (DIO CI AMA) e adatto a un pubblico variegato, dai bambini agli anziani, credenti e non.
Il messaggio risuona forte perché è legato alla scena finale dello spettacolo, poche battute che fanno mettere un po' da parte l'ironia ed i sorrisi che hanno accompagnato tutto lo spettacolo fino a quel momento e invita il pubblico a continuare a riflettere, anche dopo che si è chiuso il sipario!